文 | 木見

《一條狗的使命2》已上映1周，取得了1.25億票房。前作“使命1”在票房上的成功，促成了本片的制作與面市。

“使命1”分別于2017年1月末、2017年3月初，在北美和國內(nèi)上映。在北美，它取得了6400余萬美元（4.4億人民幣）的票房；在國內(nèi)，則攬入6.1億票房?？紤]到“使命1”的制作水準(zhǔn)遠(yuǎn)不如同期上映的等影片，以及其中明顯的美國文化元素，它在國內(nèi)票房成績已經(jīng)十分出色。

得益于“使命1”在觀眾中引起的回響，續(xù)作“使命2”的映前數(shù)據(jù)也十分出色。映前，它在燈塔上錄得43萬想看數(shù)據(jù)，遙遙領(lǐng)先于位于第二位的《企鵝公路》的1.1萬。大幅領(lǐng)先的想看數(shù)據(jù)說明，這一系列與觀眾已經(jīng)達成了相當(dāng)?shù)酿ば浴?/p>

經(jīng)“使命”系列測試，這一類影片類型粗成。這一類型以寵物與主人、人物與人物之間情感聯(lián)系為觸發(fā)點和主線，世界觀建立在現(xiàn)代都市之上，故事大多發(fā)生在日常生活場景之中。

此外，這一類型，還是現(xiàn)實題材類型之下的細(xì)分類型。近年來，現(xiàn)實題材類型已經(jīng)日益引人注目。它們有著共同的來源——都會人的情感文化訴求和價值傾向。接連上映的多部賣座影片《前任3》《后來的我們》《七十七天》《岡仁波齊》、“使命”系列，奧斯卡熱門影片《綠皮書》《波西米亞狂想曲》，甚至頗有奇幻色彩的《超時空同居》等等，從不同的細(xì)分領(lǐng)域，以足夠當(dāng)量的話題度和票房，一同將這一類型大類推向市場。

在這些影片面市之前，多數(shù)觀眾往往并未意識到自己對某類影片的喜愛。經(jīng)它們開拓，觀眾發(fā)現(xiàn)了以往隱伏著的情感訴求。這一過程，是顯而易見的以供給促需求。

“使命”的逆襲

“使命1”上映初期，檔期對它并不友好。但是與眾多佳作一樣，憑借著與觀眾高度契合的內(nèi)容，它成功逆襲。

2017年3月3日，“使命1”上映。當(dāng)時的市場上，同檔新片有《金剛狼3》，已映一周的舊片有《生化危機》。與它們相比，“使命1”在演職員、特效、動作等賣點上，毫無優(yōu)勢可言。

首映當(dāng)日，“使命1”雖在票房、排片數(shù)據(jù)落后新舊兩部大制作，但上座率數(shù)據(jù)卻較為突出。這一天，它的上座率為23.6%，大幅領(lǐng)先于舊片“生化危機”的16%，與新片“金剛狼”的24.9%相差無幾。上座率是觀眾用電影票投出的數(shù)據(jù)，表現(xiàn)上佳的上座率打開了本片的逆襲路。

此后，口碑發(fā)酵擴散維持上座率始終處于高位，高企的上座率推升了影院經(jīng)理對該片票房的預(yù)期。隨后，他們慷慨地安排了更高的排片。接著，更多觀眾觀看影片，票房也隨之一路走高。此時，影片跨入一部佳作獨有的口碑、排片、票房相成相長的正向循環(huán)之中。

在這一正相循環(huán)推動下，影片的逆襲路堪稱完美。僅在上映后的第3天，“使命1”即越過舊片《生化危機》登上單日票房第二位。上映第二周的周六，影片成功超過同檔大作“金剛狼”，成為單日票房榜首。最終，本片收入6.1億票房，豆瓣口碑7.7，燈塔打分8.9。

與之相比，“使命2”簡直是好運護體。影片于5月17日上映，這一上映日期搶在與大制作爭逐的6月暑期大檔之前，與其體量和類型極為匹配?？紤]到引進影片在檔期安排上的許多不由自主，影片能碰上這么恰如其分的檔期也算開門大吉。

同檔影片中，夠分量的舊片僅有一部《大偵探皮卡丘》，以及聲浪漸息的“復(fù)聯(lián)4”，新片則是《企鵝公路》《海蒂和爺爺》等雖然口碑上乘，但市場容量終究有限的影片。

得益于“使命1”在觀眾間依舊回響不絕，續(xù)作“使命2”映前數(shù)據(jù)表現(xiàn)出眾。出眾的映前數(shù)據(jù)，促使影院安排了較高的排片。上映當(dāng)日，影片排片率為32%。

從映前的想看數(shù)據(jù)、影院綜合映前表現(xiàn)給出的排片率，“使命”系列的續(xù)集策略十分成功。這一系列已與觀眾結(jié)成了較強的黏性，續(xù)作激活了觀眾對前作的觀影體驗，引動他們再度返回影院重溫曾經(jīng)的感動。

從中，我們可以看出，續(xù)作的要旨不是再創(chuàng)新意，而是給予觀眾他們最要想的。

“使命”系列做對了什么

“使命1”雖缺少賣座公式中的重要因子，卻能一路逆襲，取得了令各方滿意的票房佳績。促成它成功的首要因素，是與目標(biāo)觀眾的情感訴求高度契合。

“使命”系列講述了寵物與主人一生溫暖相伴，一同承受生命中起起伏伏和悲歡離合的故事。如今，國內(nèi)眾多觀眾已將寵物當(dāng)作家庭一員，對它們的情感親密而真切。對影片中主人與寵物的難分難舍，觀眾感同身受。這一幕幕情景、人物悲歡總能適時撩中觀眾的情感腺。這也是“使命”系列共同的情感基調(diào)與故事模式。

“使命1”里，主人幼年時，寵物是它最好的玩伴。他們一同鉆被窩、給父母搗亂，一同建起圍墻將孤獨與令人不安的夜晚、總是管制他們的成年人擋在墻外。成年時，他們一同闊步邁向成人世界，迎向?qū)懹浗K生的情感經(jīng)歷，跨步登上一階階成長階梯。終有一天，寵物因生命期限已至，將先于主人離世。在這一系列經(jīng)歷中，主人與寵物竟日漸融成一體，成為對方生命中不能割舍的一部分，以及并蒂共生的另一個自己。

“使命2”延續(xù)了這一故事模式。只不過，將主人的性別換成了女性。續(xù)作在立意上對前作亦步亦趨，幾近以相同的視角和模式將前作的故事再講一遍，僅為影片新添一味性別調(diào)料。很明顯，出品方對本片的期許還是復(fù)制前作的成功。于是，我們看到了近乎套模板般的劇情。

幼年時，寵物與主人還是日夜不離。只不過，前作的男孩是因為精力旺盛與寵物長夜相伴，而續(xù)作的女孩則是對周圍聲息過于敏感。等到長大，男青年奔赴橄欖球場，女青年則抱起吉他，等等。還有，因前作主人是續(xù)作主人的祖父，所以影片跨度較大。人物衣飾、日常用品、流行音樂、社會風(fēng)氣等都相應(yīng)地被重置。

有意思的是，或是因為前作6.1億的在華票房高于北美6400余萬美元（4.4億人民幣）的票房，制作方在劇情中設(shè)置了華裔角色。

無論劇情怎樣因時而變、與時俱進，兩部影片的內(nèi)核卻絲毫未變，它們是影片中的一個個淚點。它們發(fā)生在一次次的聚散與遙望中，以及人生于有限的生命期限和無盡的無常之間不得不做出的取舍中。這些內(nèi)容是影片與觀眾首要的契合點和共情點。

新奇的設(shè)定也是影片的重要看點。影片以寵物的視角展開，它們的旁白貫穿故事始終。其對人類世界幼稚的理解，成為它們?nèi)蓊佒庥忠淮筚u萌利器。還有，寵物轉(zhuǎn)世重生的設(shè)定也是影片威力最強的催淚劑。在適當(dāng)劇情位置露出，效果尤佳。

同時，劇情故事點分布勻稱密集。我們幾乎可以聽見，編劇用來設(shè)置劇情的節(jié)拍器在滴答作響。

“使命”系列不過是美國成熟電影流水線上一件合格的組裝品。除一二新奇設(shè)定之外，影片中所有劇情都很難說有什么驚人之處。因而，本片贏得觀眾靠的不是震撼人心，而是精準(zhǔn)把握了他們的需要。此時的影片，相當(dāng)于觀眾的宣泄屋。他們步入其中，目的明確，只為一舒胸中情感郁結(jié)。

在這里，我們可以看到，文化產(chǎn)品作為精神撫慰品的特質(zhì)。這幾年，因此而取得票房成功的影片已蔚為大觀，這些影片也已構(gòu)成主題與表達模式相對明確的類型。

值得一提是，阿里影業(yè)是“使命1”國內(nèi)的宣發(fā)方和“使命2”出品方之一。在參與“使命”系列過程中，淘票票平臺上的相關(guān)數(shù)據(jù)始終是它們的重要運營依據(jù)。在大數(shù)據(jù)的指引下，阿里團隊確立了愛寵人士、年輕女性、親子為影片的目標(biāo)人群，制定了切合他們喜好的宣發(fā)活動。

觀眾需要撫慰

2017年年末，《前任3》上映，大獲成功。面對影片激起的巨大的觀影浪潮，眾多行業(yè)觀察家大感困惑。因這部影片缺少通常意義上如影星、奇觀、世界觀、特效等賣點，它的橫空出世挑戰(zhàn)了觀察家們的既成認(rèn)知。

并且，從各方回饋來看，影片吸引觀眾的內(nèi)容是與前任的情感糾葛。但是，影片中的這方面內(nèi)容卻并不多。它的主體內(nèi)容，還是不間斷的笑料、段子。而且，影片對情感糾葛部分的表現(xiàn)，也顯得有些潦草和急于求成。

現(xiàn)在，將《前任3》和“使命”系列并置，我們從中能夠發(fā)現(xiàn)的更多，答案也會更加清晰。

這兩部影片的劇情盡管有趣有料，但也難言有多么精彩，甚至予人了無新意之感。是它們對觀眾情感訴求的精準(zhǔn)把握，拯救了它們。它們只需設(shè)置適當(dāng)?shù)膱鼍?，將懷有飽滿情感的角色放置其中，并不需要怎樣演繹和凸顯，就可以撩中觀眾的情感腺。這是因為觀眾對此類事件積蓄著強烈的情感，只需影片給出一個契機，這一情感洪流就會自發(fā)奔涌而出。此時的影片，已是他們的精神撫慰品。同樣受益于這一情感發(fā)生機制的，還有《后來的我們》《七十七天》等多部影片。

這一機制的源頭，則是都會人共同的情感訴求和價值傾向。對都會新生代來說，他們脫離以往的鄉(xiāng)土聯(lián)系，往往只身一人參與生活與事業(yè)的競爭之中。同時，因身處流動性大、強調(diào)公平競爭的現(xiàn)代都會，他們價值觀中更具獨立性，更富自我意識，也有更多的現(xiàn)代普世主義內(nèi)容。

上面提到的“使命”系列、《前任3》等多部影片，皆來自這一價值觀的不同方面。

《前任3》《后來的我們》，來自在巨大的社會流動性和變動性中個人情感顛簸和不確定。

頗有奇幻色彩的《超時空同居》，來自當(dāng)前社會對情感的標(biāo)價。

《七十七天》《岡仁波齊》，來自乏味的都會生活賦予無人區(qū)、西藏的神秘感和精神屬性。

“使命”系列，來自寵物成為家庭成員的社會現(xiàn)狀。

奧斯卡熱門影片《綠皮書》《波西米亞狂想曲》來自西方普世文化。

此外，我們還應(yīng)看到，用戶往往對自身的需要并不自覺。因此，文娛領(lǐng)域的成功案例大多不是來自需求方提出要求，而是來自供給方大膽嘗試，將新品投放市場后再由市場取舍。由這一模式主導(dǎo)的行業(yè)，沒有永恒的價值公式，只有永不停息新舊更迭。

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