一直以來，在大資本面前音樂行業(yè)是渺小的，因此在2018年資本又一次對音樂行業(yè)失去興趣后，行業(yè)整體進入了平穩(wěn)發(fā)展期，當然，這種平穩(wěn)也是良性的，無論是細分音樂類型的孵化，還是原創(chuàng)音樂的崛起以及音樂宣發(fā)新渠道的建立，這些趨勢都在為行業(yè)的下一次爆發(fā)做鋪墊。

文 | 林不二子?

2019年春節(jié)假期期間，音樂雖然不像電影那般成為人們休閑娛樂的主旋律，但也仍然扮演著不可缺失的角色。

在眾多國產(chǎn)電影爭奪觀眾眼球時，他們都放出了自己的宣傳曲主題曲，像是想要再次實現(xiàn)《卡路里》與《西虹市首富》那般關(guān)系的《瘋狂外星人》，找來了火箭少女101演唱了魔性歌曲《銀河系disco》，相對含有熱血元素的影片《飛馳人生》，也邀請五月天的阿信演唱了主題曲《一般人生》。

另一邊，2018年火爆全網(wǎng)的歌曲《沙漠駱駝》，盡管存有一些爭議，最終也以串燒的形式出現(xiàn)在了北京春晚舞臺上，再次引發(fā)了觀眾的共鳴，在不少數(shù)字音樂平臺成為熱搜關(guān)鍵詞。不少人在看完《流浪地球》后，也主動搜索原聲碟借由音樂再次回味電影中的情節(jié)。

近兩年，市場和各文娛行業(yè)對于音樂的重視度在逐漸加強，這也標志音樂行業(yè)的發(fā)展頗有成效。而回顧2018年音樂行業(yè)與市場的整體發(fā)展，雖然沒有太多超出預(yù)料的變化，推進行業(yè)前行的驅(qū)動力在創(chuàng)業(yè)潮褪去后又重歸到頭部公司和平臺，不過經(jīng)過整合后的行業(yè)，也確實進入了平穩(wěn)發(fā)展期。

當然，在這個平穩(wěn)之中也存有一些亮點，比如在這一年中短視頻平臺證明了自己傳播音樂的能力，原創(chuàng)音樂、獨立音樂人也更多的被大眾聽到，除此之外，一些細枝末節(jié)的變化正在悄然發(fā)生，而這也有可能成為未來的趨勢。

沒能成為現(xiàn)象級的2018遺珠

從2016年開始，每年流行一種細分音樂類型似乎成為了趨勢，也成為了行業(yè)的一種期待，這種期待來自于想要擴大市場、讓更多中國用戶深入音樂的心，而每一年某一細分音樂類型的流行，也都離不開對應(yīng)綜藝的助推。

騰訊視頻推出的《即刻電音》就是在音樂行業(yè)對電音期待的背景下，在2018年登上綜藝舞臺的作品，截至目前，據(jù)貓眼數(shù)據(jù)節(jié)目累計播放量達到9820萬，相關(guān)話題幾次登上微博熱搜，不過和以往引發(fā)的民謠熱、說唱熱相比，話題度和關(guān)注度上還是明顯不足，這可能也與電音文化在中國發(fā)展的波折有關(guān)。

如果說早期以rapper為推動力的說唱還是在“地下”火熱的小眾音樂，那么在90年代末以制作人DJ為推動力的電音就是處在“地下”的“地下”，因為設(shè)備成本以及學習資源的限制，讓音樂制作成為了只有少數(shù)人才玩得起的事，這也是電音在很長一段時間內(nèi)都沒能有更多年輕人加入的本質(zhì)原因。這是電音發(fā)展的第一道門檻。

好在，隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及和中國經(jīng)濟快速發(fā)展后，2010年開始，互聯(lián)網(wǎng)讓更多年輕人聽到了電音，“臥室制作人”們借由互聯(lián)網(wǎng)有了學習和交流的地方，這才讓這種文化在中國開始了快速發(fā)展。

電音對于年輕人的感召力極強，出發(fā)的晚但速度極快。2013年在上海首次舉辦的風暴電音節(jié)就吸引了2.4萬觀眾，2014年該電音節(jié)也吸引了3.5萬觀眾，百威、可口可樂和通用汽車等大品牌都加入電音節(jié)贊助，這也為后來電音節(jié)的爆發(fā)埋下伏筆。

據(jù)小鹿角統(tǒng)計，2016年有近30場電音節(jié)舉辦，超過了當年音樂節(jié)總數(shù)的20%，2017年電音節(jié)數(shù)字已經(jīng)漲到51場，除了國內(nèi)原生的電音品牌外，也出現(xiàn)了海外引進電音節(jié)品牌，真正炒熱了電音節(jié)這一形式。

不過與之相對應(yīng)的是，2017年一檔說唱綜藝帶來的嘻哈熱，一定程度上減緩了電音在本土的發(fā)展步伐。最明顯的體現(xiàn)在曾經(jīng)火熱的線下電音節(jié)領(lǐng)域，據(jù)電器沙龍的網(wǎng)絡(luò)統(tǒng)計，2018年電音節(jié)數(shù)量從2017年的51場下降到了49場。同時，2018年一些電音節(jié)品牌消失，各種虛假電音節(jié)的情況也多有發(fā)生，這一市場的泡沫終于浮現(xiàn)。這是電音發(fā)展的第二個波折。

不過在2018電音類演出市場擠出了泡沫后，有了更健康的土壤，也會有下一步向好的結(jié)果。當然最重要的是，在電音節(jié)市場的浮躁之下，中國年輕人對電音的喜愛卻被激發(fā)。據(jù)艾媒咨詢發(fā)布的《2018Q3中國音樂客戶端市場監(jiān)測報告》顯示，2018年第三季度手機音樂客戶端用戶規(guī)模達到5.33億人，電子音樂以39.7%的用戶偏好成為了最受歡迎的細分音樂類型，其次是搖滾（32.1%）和民謠（25.6%）。

同時，數(shù)字音樂平臺們也都開始了對細分音樂種類的推動。2018年1月騰訊音樂娛樂集團與索尼音樂娛樂成立電音廠牌Liquid State，網(wǎng)易在10月成立了電音廠牌FEVER，網(wǎng)易云音樂也與DI.FM合作在自家平臺上線了DI電音電臺，共同推動電音走進更多用戶視野。

用戶和行業(yè)的動向都讓我們看到了電音在未來實現(xiàn)真正爆發(fā)的希望。2018年，因為《即刻電音》的出現(xiàn)，國人對于電音制作人的認知不再停留于百大DJ，像Anti-General、Dirty Class等制作人也都得以被認識；數(shù)字音樂平臺的推動，也讓Panta.Q這樣的臥室制作人有了粉絲和名氣。通過助力電音領(lǐng)域上游這些生產(chǎn)者的發(fā)展，為電音文化在中國的發(fā)展做好鋪墊。

雖然2018年電音綜藝沒能達到穿透全民的熱度，但整體來看，電音確實是接下來最具有爆發(fā)潛力的音樂類型。

原創(chuàng)音樂崛起的光與影

2018年雖然沒能成為電音爆發(fā)年，但對于原創(chuàng)音樂來說，這一年卻是好消息不斷。

先從結(jié)果來說，無論是騰訊音樂人公布的全平臺原創(chuàng)音樂年播放量突破700億+，還是網(wǎng)易云音樂拿出的單個原創(chuàng)音樂人作品年度播放量多個破億，都表明了原創(chuàng)音樂已經(jīng)進入了大眾視野。這也激發(fā)了像太合音樂這樣的傳統(tǒng)音樂公司，以發(fā)起“獨立音樂聯(lián)合體”來涉足原創(chuàng)獨立音樂領(lǐng)域。

2016年，網(wǎng)易云音樂啟動的石頭計劃，在2018年有了最真實的收獲，木小雅是石頭計劃第二季選出的優(yōu)質(zhì)音樂人，她的作品《可能否》至今在平臺上播放量達9億，個人在網(wǎng)易云音樂平臺上的粉絲數(shù)也實現(xiàn)了幾乎從0到28萬的增長。

而騰訊音樂娛樂集團（TME），也憑借著大生態(tài)下的多平臺、多用戶、多玩法，為原創(chuàng)音樂人提供了覆蓋范圍最大化的傳播圈，像煙把兒樂隊就在2018年擁有了全平臺43億播放量，也是從默默無聞一躍成為了網(wǎng)絡(luò)皆知的樂隊。

從《可能否》《盜將行》到《白羊》《小半》，都是2018年大部分年輕人一定聽過的旋律，能有這些成果，也是從前幾年開始數(shù)字音樂平臺們對原創(chuàng)音樂持續(xù)加碼的原因。網(wǎng)易云音樂以石頭計劃為起點，騰訊音樂娛樂集團以建立騰訊音樂人平臺為始發(fā)站，蝦米音樂曾經(jīng)也透過尋光計劃扶持原創(chuàng)音樂人，共同推動原創(chuàng)音樂的扶持。

而這個扶持的步伐至今也沒停下。

首先是在此前平臺們都較為薄弱的收益端。2018年，網(wǎng)易云音樂推出了云梯計劃，通過廣告分成、原創(chuàng)內(nèi)容激勵、自助數(shù)字專輯售賣等一系列產(chǎn)品功能和運營機制，讓原創(chuàng)音樂人有了更豐富的收益渠道。隨后在今年1月，平臺也升級了該計劃，推出了音樂人作品點播分成模式，讓更多音樂人有了通過作品直接獲益的機會。

此前，借由網(wǎng)易云音樂的云梯計劃1.0，音樂人花粥在半年時間內(nèi)會員包分成和廣告分成收益超過100萬，木小雅在半年內(nèi)也獲得了30萬元會員包分成，在此之前這樣的收入，對于原創(chuàng)音樂人尤其是像木小雅這樣的絕對新人是難以想象的。

另一邊，騰訊音樂人也通過結(jié)合自身平臺生態(tài)特性，開拓出了原創(chuàng)音樂人除付費歌曲分成、廣告分成、數(shù)字專輯售賣之外，如伴奏分成、直播收入、巡演贊助等多元化的變現(xiàn)渠道，2018年街道辦GDC單曲《春嬌與志明》在半年內(nèi)就獲得了60多萬的收入，陳碩子單曲《凌晨三點》也在3個月內(nèi)獲得了30多萬收入。

在收益之外，如今主流的兩大數(shù)字音樂平臺也都在繼續(xù)尋找擴大原創(chuàng)聲音音量的方式。騰訊音樂集團借助背后騰訊集團的娛樂生態(tài)，涉足綜藝開拓音樂市場的邊界，這也延展到原創(chuàng)音樂領(lǐng)域，據(jù)悉其正在為綜藝《這！就是原創(chuàng)》征集音樂作品，通過生態(tài)能力為原創(chuàng)音樂賦能。

網(wǎng)易云音樂則延續(xù)了“硬地圍爐夜”品牌，在平臺上的原創(chuàng)節(jié)目之外，提供每年一次對原創(chuàng)音樂人及作品的表彰，讓他們聚合到一起對外建立起一個強有力的原創(chuàng)音樂標簽，讓大眾了解到自己日常聽到的好聽歌曲，很多都是來自于原創(chuàng)的聲音，這也會讓原創(chuàng)音樂的未來發(fā)展之路更平坦。

當然，原創(chuàng)音樂的整體發(fā)展情況利好，原創(chuàng)音樂人也逐漸有了一定的話語權(quán)，而這也讓原創(chuàng)音樂人們開始質(zhì)疑平臺們真正做好了口中的服務(wù)嗎？關(guān)于這一點，數(shù)字音樂平臺們也應(yīng)該在一片掌聲中保持冷靜，在每一步動作中都保持初心，真正完善對于原創(chuàng)音樂及原創(chuàng)音樂人的扶持，不負音樂人們的期望與信賴。

同時，伴隨著原創(chuàng)音樂的崛起，另外一個問題也顯現(xiàn)出來。相對曾經(jīng)的音樂創(chuàng)作來說，更低的入行門檻讓原創(chuàng)音樂整體的作品質(zhì)量層次不齊，與曾經(jīng)更有藝術(shù)化追求的獨立音樂作品相比，如今的大部分頭部原創(chuàng)音樂更傾向于流行歌曲，有些甚至是十年前網(wǎng)絡(luò)口水歌的水平，這也值得從業(yè)者關(guān)注。

如何為原創(chuàng)音樂人們提供自我提升的空間，成長的可能性，提升當下原創(chuàng)音樂作品整體質(zhì)量，將會是下一階段原創(chuàng)音樂發(fā)展中必須要面對的事情，這件事可能難以單以平臺之力來解決，畢竟面向大眾的平臺更多會關(guān)注流行趨勢，很難幫助到創(chuàng)作層面這一核心，因此，雖然原創(chuàng)音樂發(fā)展勢頭良好，但需要完善的還有很多。

音樂宣發(fā)新渠道，短視頻改變了潮水的方向？

其實，原創(chuàng)音樂能夠走到大眾中去，最主要的原因還是互聯(lián)網(wǎng)的傳播能力相比曾經(jīng)大有提高，而關(guān)于這一點，2018年短視頻在音樂傳播層面的幫助十分凸顯。

作為以音樂+視頻娛樂形式起家的抖音，因為保持著持續(xù)不斷生產(chǎn)爆款的能力，也推動了音樂作品的傳播，過去一年來眾多在網(wǎng)絡(luò)上流行的歌曲都是先火自抖音，從《學貓叫》到《紙短情長》再到《沙漠駱駝》，這些歌突破了只有10幾秒的限制，成了整首歌都被記住的作品。

如今，短視頻內(nèi)容已經(jīng)無法與音樂分離，而且為了滿足娛樂性與觀賞性，短視頻內(nèi)容與音樂的配合更加深入，像手指舞這類短視頻內(nèi)容音樂都不再只是一個BGM，因而如果一個短視頻的火爆，引發(fā)關(guān)注與模仿，那么其攜帶的音樂自然也會順勢流行起來。這也是像抖音這樣有強運營邏輯的平臺，能夠率先在音樂傳播上秀肌肉的原因。

而抖音的傳播力也吸引了越來越多的歌曲版權(quán)方，在2018年初抖音與摩登天空達成合作，在拿到摩登旗下版權(quán)之外，雙方也試圖在音樂人、音樂演出的宣傳推廣以及新人培養(yǎng)上合作；同樣在2018年，抖音陸續(xù)與環(huán)球音樂、華納音樂、太合音樂等眾多版權(quán)方達成授權(quán)，據(jù)悉抖音已與800多家唱片公司進行合作，可見版權(quán)方對其的期待。

除了獲取版權(quán)方支持外，抖音就像數(shù)字音樂平臺那樣，開始了挖掘原創(chuàng)音樂的行動。2018年初，抖音啟動了看見音樂計劃，對獲得認證的原創(chuàng)音樂人給予資源推廣、導(dǎo)師指導(dǎo)、單曲制作獎金等多維度支持。2019年1月，抖音也啟動了2019看見音樂計劃，同時還發(fā)布了抖音首張音樂專輯《聽見，看見》，在看見音樂計劃負責人朱潔看來，這也是音樂進入短視頻宣發(fā)2.0時代的探索與嘗試。

在看到友商如此大刀闊斧地推進音樂傳播，快手也在2018年推出了平臺的快手音樂人計劃，在通過測試成為快手音樂人后，可以獲得推送的流量扶持，也有機會獲得專業(yè)團隊打造的歌曲作品，同時也可以借由作品的傳播帶來收益。

2019年1月，快手對外宣布，9個月內(nèi)快手音樂人作品獲得了130億次播放，曲肖冰也因為《重新喜歡你》這首歌站內(nèi)使用234萬次，收獲了近百萬的收入。至于未來以普惠價值觀為驅(qū)動的快手，在音樂傳播上還會有哪些動作也值得期待。

不過，就像原創(chuàng)音樂的快速發(fā)展那樣，雖然短視頻的音樂宣發(fā)能力不容置疑，但目前來說，為音樂市場帶來的大量歌曲還相對口水歌化，換句話說，短視頻們其實繼承了曾經(jīng)互聯(lián)網(wǎng)初入音樂領(lǐng)域的模樣，網(wǎng)絡(luò)歌曲的貶義化逐漸消失，但在短視頻平臺捧出來的歌曲確實就是曾經(jīng)的網(wǎng)絡(luò)歌曲，甚至沒有絲毫進步。

這一現(xiàn)象自然不是短視頻平臺的不足，因為這個結(jié)果顯現(xiàn)出的還是國人音樂審美上的整體水平。關(guān)于這一點，在讀娛君看來，無論是短視頻平臺還是數(shù)字音樂平臺，在以數(shù)字為指標去推廣內(nèi)容的同時，也可以盡力放大那些品質(zhì)更好的音樂作品。

讓大眾接觸到更好聽的內(nèi)容本身與追求爆款歌曲并不沖突，就像互聯(lián)網(wǎng)本來的開放屬性那樣，在滿足了喜愛網(wǎng)絡(luò)歌曲用戶的同時，也為想要尋找更多新聲音的用戶提供可操作空間，才是一個真正做到全面宣發(fā)的產(chǎn)品。

2018年短視頻證明了自身的音樂宣發(fā)能力，這是一個好消息，對于被互聯(lián)網(wǎng)”打擊“過的傳統(tǒng)音樂宣發(fā)領(lǐng)域來說，短視頻的出現(xiàn)搭建了一個新的傳播渠道，讓音樂宣發(fā)有了明確的一個方向，而至于如何利用好這個渠道，就是短視頻平臺和行業(yè)公司需要認真思考的事情，相信未來，短視頻音樂宣發(fā)也能給行業(yè)帶來某一層面的驅(qū)動力。

小改變與小創(chuàng)新，音樂演出平穩(wěn)發(fā)展中的“小”亮點

2018年，音樂行業(yè)的上游發(fā)展有亮點也有期待，而在音樂行業(yè)下游的演出領(lǐng)域，整體也是處在平穩(wěn)發(fā)展。

雖然沒有明確的2018年演出市場數(shù)據(jù)，但是透過一些側(cè)面數(shù)據(jù)也能了解到2018年的音樂演出市場情況。據(jù)大麥網(wǎng)2018年上架項目的銷售情況，對比2017年同期數(shù)據(jù)，音樂類演出同比增長35.3%，在2018年所有演出中占比達14.7%。據(jù)北京市文化和旅游局、北京市演出行業(yè)協(xié)會數(shù)據(jù)，2018年北京市音樂會、音樂劇、演唱會分別同比增長3.8%、16.9%、4.1%。

2018年音樂類演出仍處在增長中，除了與更多國人開始關(guān)注線下娛樂這種形式之外，也與演出內(nèi)容及形式有了新變化有關(guān)。

自從2015年音樂節(jié)這種線下娛樂形式逐漸被大眾接收后，音樂節(jié)數(shù)量呈現(xiàn)出了快速增長，除了一些老牌音樂節(jié)品牌擴張之外，全國各地借由市政府的助力也生出了許多地區(qū)性音樂節(jié)。而到了2018年，音樂節(jié)的形式發(fā)生了一些變化，在音樂之外融入了更多其他元素。

在國內(nèi)，草莓音樂節(jié)這樣的先驅(qū)者，早在2016年就在音樂節(jié)內(nèi)開辟了“摩登的廳”，在場地內(nèi)每個時段舉辦不同的活動，包括對談、沙龍、工作坊、牽手、搏擊操等環(huán)節(jié)，因為效果良好，也讓摩登天空吸引到了更多合作方做線下活動，進而激發(fā)其推出了Modern Sky Sports廠牌，向運動生活領(lǐng)域進發(fā)。

而這種在音樂節(jié)中融入其他元素的做法，在2018年成為了趨勢。2018年的簡單生活節(jié)在上海以五個主題日潮流日、野餐日、浪漫日、幽默日與簡單日展開，改變了一般音樂節(jié)只有2-3天的舉辦時長，同時因為有不同主題日，音樂節(jié)也集合了音樂、策展、市集、美食、書房等多種元素，簡單來說，就是更加生活化，讓觀眾走進音樂節(jié)真正做到不只是聽音樂。

像網(wǎng)易云音樂、騰訊音樂娛樂集團等互聯(lián)網(wǎng)公司，也在2018年推出了各自帶有生活、時尚元素的音樂節(jié)、生活節(jié)。整體來說，從音樂節(jié)衍生出的新形勢音樂節(jié)，也更符合了中國觀眾走進音樂節(jié)的基本需求，就是與朋友歡笑娛樂，未來，這種大型線下生活娛樂活動無疑會越來越多，音樂是串起一切的核心元素，但在音樂之外，也能讓更多普通大眾享受到線下娛樂的趣味。

從網(wǎng)易云音樂、TME等公司主辦大型線下音樂活動，也能看出2018年互聯(lián)網(wǎng)公司在線下演出領(lǐng)域十分活躍。除了數(shù)字音樂平臺們在這一領(lǐng)域努力，此前就不斷拓展自身業(yè)務(wù)面的大麥網(wǎng)，在2018年也主辦了大麥超現(xiàn)場、世界妙物紀音樂節(jié)等音樂類線下演出，而像深度參與的淘寶造物節(jié)則也是借由背靠的阿里文娛生態(tài)拓展線下娛樂的更多形式。

同時，大麥網(wǎng)也在推動票務(wù)領(lǐng)域的發(fā)展，其在2018年參與的多場線下活動中推行了票務(wù)無紙化，在上海China Joy、烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)等大型活動中引入無紙化，這一技術(shù)如果能夠繼續(xù)推行到更多項目中，對于未來參與線下活動的群體來說也有了更多便利性。

整體來看，2018年的音樂演出市場，在平穩(wěn)發(fā)展中也出現(xiàn)了適當創(chuàng)新，這些一點點積累的小改變小趨勢，在未來也可能會迸發(fā)出一種新的業(yè)態(tài)。

尾聲：一直以來，在大資本面前音樂行業(yè)是渺小的，因此在2018年資本又一次對音樂行業(yè)失去興趣后，行業(yè)整體進入了平穩(wěn)發(fā)展期，當然，這種平穩(wěn)也是良性的，無論是細分音樂類型的孵化，還是原創(chuàng)音樂的崛起以及音樂宣發(fā)新渠道的建立，這些趨勢都在為行業(yè)的下一次爆發(fā)做鋪墊。

同時，在2018年，一些音樂領(lǐng)域的公司、產(chǎn)品、品牌也逐漸在競爭中消失，像是蝦米音樂的無限脫節(jié)，又或者是豆瓣音樂與V.Fine Music合并后徹底成為歷史，不過那些曾經(jīng)帶給我們美好的產(chǎn)品，也都會成為每個熱愛音樂的人難以忘懷的體驗。

2019已來，期望平穩(wěn)發(fā)展中的音樂行業(yè)和音樂市場，能夠帶給我們新的驚喜。

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