CJMF·不止音樂節(jié)? |? 2024.9.15-16
此刻，代表月亮召喚你
太陽底下已沒有新鮮事
我們相信，月亮下才是更真實的自我
音樂節(jié)陣容越發(fā)趨同的2024
邀請來自全球的22組風(fēng)格各異的音樂人
在家門口體驗前衛(wèi)的國際化音樂視野
中秋月圓，每逢佳節(jié)“貝斯親”
220元親民票價
呼朋喚友 沖破次元
在CJ不止的現(xiàn)場，音樂X動漫文化
破除偏見和圈層隔閡
讓多元文化在此融合碰撞
代表新世代的聲音在不止：
深剖不止陣容的音樂人
還有多少你未聽聞的驚喜？
加拿大00后未來流行巨星
在閃耀《歌手2024》的舞臺之前，00后國際黑馬巨星Faouzia凡希亞早已在國際收獲大量關(guān)注。
論唱功，凡希亞是當(dāng)之無愧的“六邊形戰(zhàn)士”，在強者如云的《歌手2024》舞臺上前十場從未掉出前三；論現(xiàn)場，每一次演出都充滿成熟國際歌手的張力，被網(wǎng)友稱為直接將格萊美舞臺帶到《歌手2024》現(xiàn)場；論創(chuàng)作，凡希亞雖然年紀(jì)輕輕，但她的創(chuàng)作卻毫不流俗，《ICE》《What a Woman》《RIP，love》都貫穿著深沉的感受與自我表達。
她說：“我真的相信，沉浸在音樂中能幫助你度過生活中的艱難時刻，我一直希望我的歌曲能為每個人做到這一點?！庇H臨現(xiàn)場，才能感受節(jié)目無法詮釋的國際樂壇璀璨新星的震撼力量。
02旺福
以童心貫徹歡樂的“快樂搖滾”樂團
五度獲得臺灣金曲獎最佳樂團提名，發(fā)行十張錄音室專輯，旺福已經(jīng)走過了26年的光景。
在2022年第13屆金音獎上，旺福獲得了最佳樂團獎，mami在獲獎感言里說：“在所有的音樂類型里面，旺福不是最突出的，可是旺福永遠(yuǎn)都在那里?！?/p>
是的，旺福的“Happy Rock”從未離開。
26年過去，他們音樂的魅力已不僅僅是一首首可愛到讓人尖叫的歌曲和一場場真誠得令人感動的現(xiàn)場，而更像樂迷們永遠(yuǎn)不會退縮和離開的伙伴，在生活中的需要安慰和鼓勵的時刻，用簡單卻充滿力量的話語告訴你：“旺福愛你！而且愛你一兆年！”
03海豚刑警?イルカポリス
絕無僅有的中二熱血少年樂團
如果說旺福的音樂是陪伴你度過一個個不同人生階段的溫暖伙伴，那么海豚刑警更像是那些好像永遠(yuǎn)也長不大、“中二”又熱血的青春少年。在你需要力量時，他們不會告訴你什么人生大道理，卻會用他們獨有的“海豚火星文”告訴你那些少男少女對于這個世界光怪陸離的想象，于是在不知不覺間就跟著他們從這個充斥秩序的世界中抽離，回到無憂無慮的青春年代。在沖破次元的不止音樂節(jié)上，跟海豚刑警一起用浮夸，瘋癲卻又正義，熱血的方式拯救世界吧！
04老王樂隊
以深刻直接的歌詞訴說青年困境
生活的故事不總是“快樂”和“熱血”的篇章，還有許多難以言說的迷茫和頹喪。老王樂隊寫下了代表作《我還年輕 我還年輕》，一句“給我一瓶酒，再給我一支煙，說走就走，我有的是時間”成為了無數(shù)年輕人面對青春時張狂與迷惘交錯內(nèi)心思緒的真實寫照。
2024年，老王樂隊已成團七年，他們將過去稱為“快樂地蹉跎掉了二十歲?！倍沁@種“快樂的蹉跎”變成了“后來的養(yǎng)分”，不斷滋養(yǎng)著老王樂隊的音樂，用幽默、反諷的語詞及旋律描繪著這個光怪陸離的世代。
05當(dāng)代電影大師
以黑色幽默展露尖銳和真實
當(dāng)代電影大師用一種復(fù)古的方式——受九零年代經(jīng)典樂隊影響、以直線噪音、后朋克、不軟的民謠及低保真金曲為創(chuàng)作指標(biāo)的音樂，表達著對社會和人性的思考，以及自我情緒的排解和掙扎。他們用字字珠璣的歌詞反映著如今大部分庸碌青年的生活和心態(tài)，也用特有的“嬉皮”態(tài)度在頹喪生活中尋找出口，表現(xiàn)著這個世代依舊向往年輕、陽光、春天的溫情。
06HUSH
金曲歌王，細(xì)膩療愈的創(chuàng)作者
HUSH 的詞曲有超脫于常人的視角，如他所喜愛的星象、星座等充滿神秘的事物一樣充滿張力，而細(xì)膩璀璨。憑借《安和》《衣柜歌手》連續(xù)兩屆獲得臺灣金曲獎最佳作曲人獎，2023年更是憑借專輯《娛樂自己》斬獲最佳華語男歌手獎。他用坦蕩的詞作探索人與人之間的復(fù)雜情感，撕去那些膽戰(zhàn)心驚的偽裝；他用細(xì)膩的旋律，袒露情感的嶙峋和美麗；他用滾燙的歌聲，感染每一個聽眾，去碰撞那一次次娛樂自己的共鳴。
07Mildlife
澳大利亞迷幻搖滾樂團
Mildlife來自澳大利亞，因富有實驗活力，融合性極強的迷幻聲音為名，他們能讓你聯(lián)想到同樣來自澳洲的迷幻音樂人Tame Impala。但所有風(fēng)格流派的標(biāo)簽和冗長精致的形容都無法真正描述這支魔術(shù)師一般的樂隊的魅力。每個成員的樂器都被他們賦予了迷人的生命力，在各自的部分煥發(fā)著迷幻的光彩，卻又緊密合成一個整體不斷自由流動，在打破風(fēng)格的界限的同時凝聚成一種萬花筒般迷人的星際之聲。
08超級市場
中國第一支真正意義上的電子樂隊
在蔣聞拍攝的超級市場2019紀(jì)錄片中寫道：“在我心中，超級市場是樸素的、生澀的、憂傷的、遙遠(yuǎn)的、美麗的、冷靜的、豐盛的、念舊的、玫瑰色的、邪惡的、坦誠的、內(nèi)斂的、溫暖的、綺麗的、令人愉快的、孤獨的、不切實際的、恐怖的、繁榮的，我不知道…我不知道…”
作為中國第一支真正意義的電子樂隊，超級市場的音樂視角是頗為獨特的，他們始終將創(chuàng)作的焦點貫穿于科技與人文，數(shù)字與情感等相互對立的因素之間，這也使得他們的音樂變化萬象，絢麗斑斕。既保持了電子樂的流暢與連貫，又在流動的電子樂下深埋了許多情感，在微妙的平衡之間讓音樂暖流暗涌。
09銀臨
現(xiàn)象級國風(fēng)原創(chuàng)音樂人
在銀臨2024年巡演的主題中說道：“我們生活在一個真實的世界里，目之所及，山川萬物，都佇立其中，但那些稍縱即逝的，似真似幻的，無法被手耳或雙眼觸摸到的便是虛無嗎？”銀臨是作曲者、歌手、制作人，也是執(zhí)筆人、造夢者、故事里的“芊蕪仙女”，但她一旦進入音樂的世界，便將跳脫出被身份桎梏的世界，穿梭進無數(shù)個夢中和故事中，將靈感化作旋律，用歌聲寫下那些或真或幻，或癡或愛的動人故事，在極至情處與樂迷們心流交匯。
10DOUDOU
以女性視角釋放巨大能量
2023年6月，由杜飛兒和杜冰兒組成的新樂隊DOUDOU發(fā)布了她們的首支單曲——《南三環(huán)東路》。在歌曲的介紹中寫道：“這首歌給那些為了生活把悲傷與疲憊放在身后，在漫長的夜路上奮力前行的人。”似乎可以從中窺見DOUDOU音樂的魅力，不擅語言表達的她們，將女性視角的細(xì)膩情感和深刻洞見都匯在了歌中，使得她們的音樂既溫暖柔和又充滿人文關(guān)懷的震撼。那些來源于生活中的瞬間的靈感使得她們的音樂具有極強的共情力，在無數(shù)無助迷茫的時候，像一雙溫暖有力的臂膀緊緊地將你的身心環(huán)抱住給予你無限的安心。
11曹楊
演唱創(chuàng)作俱佳的唱作人
在20年發(fā)布的單曲《微光》中，開篇的歌詞就寫到“如果失敗讓我連未來都不敢想，看鏡子里的我以后會是什么樣……是我嗎？是我吧！”這首歌是曹楊獻給所有“Beginners”的勵志音樂，或許亦是他對自己音樂之路的希冀。他曾把自己形容成“微光”，在無數(shù)個“流量風(fēng)口”他都沒有隨波逐流，一直堅持著自己的風(fēng)格。如今，他將在自己的音樂旅程中踏上更大的舞臺，一起在曹楊的音樂中感受一路走來的軌跡。
12BIGMAMA
不僅有小提琴和水桶的搖滾樂隊
BIGMAMA的音樂很難捉摸，洋溢著童話的色彩和夢境般的美好，卻在字里行間透露著“喪”式美學(xué)。擁有小提琴手的BIGMAMA，即使有典型的日式搖滾樂的外殼，細(xì)細(xì)品味其旋律與歌詞，會意識到他們在創(chuàng)作中深埋的人類情感，細(xì)膩到讓人窒息。
和大部分高中生樂隊一樣，BIGMAMA最初不過是一支為了文化祭而隨機找?guī)孜粫菲鞯耐瑢W(xué)、從翻唱開始、用主唱的單車牌子來命名的樂隊。但和大部分高中生樂隊不一樣的是，他們制作的第一張迷你專輯10000張銷售一空，首次巡演后便登上日本最大型戶外音樂節(jié)ROCK IN JAPAN FESTIVAL和SUMMER SONIC的舞臺。2017年登上日本樂隊里程碑式的場地——武道館，2021年新鼓手“水桶頭Bis”加入。Bis亦作為神山羊的支援鼓手，在首次亮相中國音樂節(jié)時引起不少樂迷注意。
在2010年開始推出概念專輯系列"Roclassick"，顧名思義將古典樂和搖滾樂融合，用日本搖滾的方式重現(xiàn)經(jīng)典的古典樂曲。他們亦固定在每一年的母親節(jié)和X’mas舉辦演出，這也成為日本樂迷心中每年具有儀式感的看live慶祝節(jié)日的定番。
今年中秋節(jié)，別錯過BIGMAMA為中國樂迷特別呈現(xiàn)的節(jié)日儀式感。
13Cinema Staff
日本另類搖滾樂團
2003 年在岐阜県的一所高中，辻友貴、飯?zhí)锶鹨?guī)、三島想平創(chuàng)建了cinema staff的前身「REAL」，之后以職業(yè)樂隊為目標(biāo)，不停參加各種青年樂隊大賽，在08年被知名的殘響レコード簽下獨立出道，有著被另類搖滾，情緒搖滾以及后搖滾影響著的激進但又不失細(xì)膩的吉他聲音，憑借細(xì)膩悠揚的人聲逐漸獲得了歡迎，是那個年代最被期待的新人。
在2013年發(fā)行的代表作《Great Escape》，就以像是跨越時空的劇透一樣寫出了“砂的容器”“地鳴”等歌詞在二次元粉絲群中引發(fā)熱議。時隔十年再度品讀，會意識到他們像預(yù)言家一樣用音樂講述了整個冒險旅程。
在樂隊擔(dān)任音樂節(jié)主辦方風(fēng)氣興起的日本，帶著“我想通過我們的活躍為家鄉(xiāng)岐阜帶來點什么”的想法，Cinema Staff從2013年開始，自主企劃音樂節(jié)「OOPARTS」。每年四月在家鄉(xiāng)岐阜縣舉行，甚至因為岐阜縣的音樂場景作出的貢獻成被授予官方宣傳大使稱號。
14DOES
銀魂 火影忍者
DOES由主唱兼吉他手氏原亙，貝斯手兼和音赤塚康志，鼓手兼和音森田慶作組成的三人搖滾樂隊。2000年在福岡作為地下樂隊開始活動。2006年主流出道，憑借為《銀魂》和《火影忍者》創(chuàng)作主題曲打響了名氣。
被視為銀魂御用樂隊的DOES，創(chuàng)作出被整個Anisong(アニソン，即動畫歌曲)粉絲群體熟知的《修羅》、《曇天》，以及為火影忍者系列創(chuàng)作的的《紅蓮》、《KNOW KNOW KNOW》。這些歌曲不僅在音樂上足夠展現(xiàn)了DOES的特色，也在歌詞上貼合原作的世界觀，以其具象化的音樂，展現(xiàn)了樂隊的活力，傳達著作品的情緒和所思。
雖然曾在16年宣布無限期活動休止，成為了樂迷心中的遺憾，但是在2020年 的第一天，正式宣布重新開始樂隊活動，復(fù)活系列演出一并包括了在上海的公演。復(fù)活之后的首部作品亦為銀魂獻唱。
15?I Don't Like?Mondays.
航海王
自成立起I Don't Like Mondays.便保持著自己的時尚風(fēng)格，不受傳統(tǒng)搖滾樂隊特征束縛。你在他們的作品中可以聽到1970年代有代表性的靈魂樂、放克、1980年代的新浪潮、亦交織了21世紀(jì)的future house，映射著與IDLMs.成員一同成長的不同時期音樂對他們的創(chuàng)作影響。正如他們對自己作品的描述所言，將成熟的流行感為劍，創(chuàng)作出貼近生活的喜怒哀樂的作品。
2022年為《海賊王》動畫版創(chuàng)作主題曲《PAINT》。作為《海賊王》十多年的讀者，I Don't Like Mondays.的成員表示，他們至今仍深受作品的世界觀激勵，《海賊王》無數(shù)次在他們身處逆境時，給予了他們前行的鼓舞和力量?！禤AINT》一曲特別設(shè)計了交錯的節(jié)奏和清亮的吉他音色，希望透過歌曲把《海賊王》的冒險精神傳達給樂迷。
16Mitsume
打破常規(guī)的清新感
來自東京的四個大男孩，結(jié)識于慶應(yīng)大學(xué)的社團活動。他們的音樂如同他們的專輯封面一樣，充滿清新和復(fù)古的質(zhì)感。他們稱自己的歌曲創(chuàng)作是自由的、隨心所欲的表達。
09年樂隊組成至今，mitsume已經(jīng)從平易近人帶著稚氣的大學(xué)生樂隊成長為如今東京indie音樂圈的前輩，但創(chuàng)作上依舊保持著自然、干凈的少年氣。利用旋律和聲線營造松弛感的能力也隨著無數(shù)次公演的經(jīng)歷成長至如今的游刃有余。聽mitsume的演出現(xiàn)場，想夏日傍晚歸家途中，熱風(fēng)帶來的燥熱感，被冰無糖烏龍茶和泡在夕陽中的街景一下子趕跑的舒適和愉悅。
17MONO NO?AWARE
濃縮生活中的美好與哀愁
2017年以專輯《人生、山おり谷おり》完成出道后，樂隊更是給動畫電影《海邊的異邦人》獻唱了主題曲，在五光十色的日本搖滾業(yè)界，MONO NO AWARE以出人意料且優(yōu)美綿長的旋律線，及充滿文字游戲的歌詞聞名，繼2017年的首次來華之后，本次是暌違7年的再會。
玉置周啓(主唱&吉他) 、加藤成順(吉他)均出身于離東京都心284千米的東京都八丈島，在大學(xué)里結(jié)識到竹田綾子（貝斯）和柳澤豊（鼓手）后，樂隊自此固定下來。歌曲里遼闊的大?？諝飧小⒉皇芰髋珊蛧缦奘`的自由聲響，相信能讓你耳目一新。
18mouse on?the keys
日本器樂爵士先鋒
自2006年成立以來，由川﨑昭帶領(lǐng)的mouse on the Keys一直是日本獨立音樂界不可忽視的力量。作為先鋒器樂樂團，他們將鋼琴、鍵盤與鼓的組合演繹出富有層次感的聲音景觀。作品兼具現(xiàn)代音樂的尖端感與爵士的即興風(fēng)格，這種跨界般融合讓他們的音樂充滿了動態(tài)和深度。2018 年的全長專輯《tree》大膽邀請了爵士名伶Dominique Fils-Aimé合作，并開啟14站北美巡演
在即將到來的11月，他們會發(fā)布第四張專輯『midnight』，在近年的創(chuàng)作中，mouse on the keys更加注重音樂的情感表達和氛圍營造，不斷探索新的聲音可能性。
不僅僅是普通的樂隊演奏，他們的每場演出都猶如一場精心策劃的藝術(shù)展。2022年的新生mouse on the keys以The Dawn”と“The Dusk”為名，進行了混合著演奏、映像、照明、舞臺的演出，現(xiàn)在更是從一個live band在往綜合性藝術(shù)團體的道路上進化著。
19The fin.
亞洲復(fù)古潮流風(fēng)向標(biāo)
來自神戶的The fin.，似乎是用魔法把神戶港的海風(fēng)編寫進了自己的音樂中。融合了電子流行音樂和實驗音樂，他們擅長用合成器音樂將氛圍渲染開，吹出一個又一個巨大的彩色泡泡般，呈現(xiàn)夢幻、絢爛的想象空間。
多次在中國巡演并全數(shù)售罄的他們，也在美國SXSW、英國The Great Escape音樂節(jié)等舞臺上大放異彩。
20神山羊
新時代樂隊聲音的引導(dǎo)者
神山羊是近年來日本音樂圈中備受矚目的創(chuàng)作歌手及音樂制作人。他以獨特的電子與J-Pop融合風(fēng)格吸引了大批粉絲。最初，他以“有機酸”的名義在Niconico上發(fā)布VOCALOID作品，迅速嶄露頭角，許多作品獲得了殿堂級的播放量。
2018年，他正式使用“神山羊”的名字推出個人音樂，并憑借感性而深刻的歌詞和創(chuàng)新的編曲迅速走紅。其代表作《YELLOW》在TikTok等平臺引發(fā)熱潮，播放量超過1.4億次。
作為一名多才的音樂人，神山羊為TV動畫《堀與宮村》創(chuàng)作主題曲《色香水》，為《BLEACH 千年血戦篇-訣別譚-》創(chuàng)作了片尾曲《Endroll》，亦和DAOKO合作擔(dān)任為電影《輝夜大小姐想讓我告白》創(chuàng)作插曲《はじめましての気持ちを》。此外，他為其他藝術(shù)家擔(dān)任作曲和制作人，如為ずっと真夜中でいいのに創(chuàng)作的《君がいて水になる》。最近，他還為中國虛擬主播阿薩Aza創(chuàng)作了新歌《UNO》。
2024CJMF·不止音樂節(jié)
9月15日至16日與你相約杭州濱江白馬湖
TIME/演出時間
2024年9月15-16日
SITE/演出地點
華數(shù)數(shù)字電視產(chǎn)業(yè)園隔壁大草坪
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