福樓拜說過“藝術和科學總會在山頂重逢”
“人與科技，何往何至”。藝術在充分展現了人們對生活的理解與追求的同時，是對思想、境界的一種全新詮釋。而科技則是推動人類進步的車輪，自工業(yè)革命開始就讓人類進程發(fā)生史無前例的激烈變化。
近日，由別克出品、張藝謀執(zhí)導的觀念演出《對話·寓言2047》第二季正式上演。身為“零差評”第一季的后續(xù)，《對話·寓言2047》依舊保持了強大的陣容——匯集來自7個國家的18支團隊及個人。
而在張藝謀的指導下，藝術與科技相融合呈現出了超越現實的非凡效果。值得肯定的是，此番上汽通用汽車別克品牌和張藝謀的聯手，已經打破藝術和科技之間的壁壘，誓要為大眾上演一場引發(fā)情感共鳴的科技“饕餮盛宴”。
藝術與科技融合非凡表演拉開帷幕
《對話·寓言2047》第二季共分為七個單元，分別為《兵乒·球》、《神鼓·影》、《合音·臂》、《戎舞·光》、《歌書·蝶》、《號子·染》和《堆諧·云》。每一個單元都是藝術與科技進行深度融合。
上汽通用汽車別克市場營銷部部長包曄
但將藝術與科技無縫連接起來，絕非易事。用上汽通用汽車別克市場營銷部部長包曄的話來說，“科技冷冰冰的，人是要有溫度的?！蹦敲?，如何將有溫度的藝術和冰冷的科技融合在一起，歸根結底要看導演的匠心、以及團隊的努力和科學技術的嬗變。
讓科技達人引發(fā)共鳴的《合音·臂》
《對話·寓言2047》第二季《合音·臂》表演者
在《對話·寓言2047》第二季中最先打動我的單元，就是《合音·臂》，這是美國世界領先的工業(yè)機器人編排設計、程序設計公司andyRobot和來自臺灣的部落傳人詮釋人與科技的精彩表演，整場舞臺演出無論是從視覺、聽覺上都是讓人新鮮的、享受的、并且是刺激的。
《合音·臂》超現實打擊樂
這其中技術演繹的突破，是被《連線》雜志譽為“通曉機器語言者”的美國andyRobot編程師Andy Flessas的非凡杰作。Andy Flessas在《合音·臂》單元中施展了猶如魔法般的技術素養(yǎng)，區(qū)別于第一季4臺機械臂的合作表演形式，第二季中Andy Flessas將九臺機械臂同時進行技術型的表演，就像訓練動物一樣讓機械臂聽懂音樂的技術難度真的頗高。
《對話·寓言2047》第二季《合音·臂》表演者
Andy Flessas認為，這次舞臺呈現是張藝謀導演讓他發(fā)揮出了最大的潛力，因為“每30秒動作，就需要編30行代碼”這種嚇人的編程方式，是非常不可思議的，這也讓他們的電腦現在擁有了56700行代碼的演練模式。對Andy Flessas來說導演的認真嚴謹，讓他磨煉成了一名真正集科技與藝術于一身的Artist。
andyRobot的編程師Andy Flessas在NASA在火星漫游車上的機械臂
不過，Andy Flessas的成功絕非偶然，我們熟知的NASA火星漫游車上就有Andy安裝編程執(zhí)掌的機械臂，而且他曾為Lady Gaga, Bon Jovi等演唱會、皇家加勒比游輪劇院編程出過非常精彩的機械臂舞蹈。
編程師Andy Flessas（右）編舞師Zoltán Sz?cs（左）
機械臂是什么？機械臂其實是指高精度，高速點膠的機器手，機械臂是一個多輸入多輸出、高度非線性、強耦合的復雜系統(tǒng)。要想在“緊鑼密鼓“的舞臺上點對點技術同步九臺機械臂，可想而知技術難度系數是非常之高。
縱觀《合音·臂》舞臺中的機械臂看起來非常“靈活”，當音樂有著非常強勁的節(jié)奏時，機械臂可以非常優(yōu)雅地在舞臺上聽著音樂表演，就像動物能聽懂音樂一樣，數據跟隨模仿的惟妙惟肖。
《神鼓·影》越疆科技掀起國內極致視覺藝術文化
《神鼓·影》劇照
與《合音·臂》一樣的是《神鼓·影》這一單元同樣采用的是人與機械臂合作形式，只不過難度系數更大。張藝謀則表示“舞蹈需要經過兩次拍攝呈現在舞臺上，舞者李宇既要站著跳也要躺著跳，同時機械臂會呈現出黑白風格的效果。這種挑戰(zhàn)是從來沒有過的，最終呈現出很好的效果?！弊審埶囍\認為是“挑戰(zhàn)”的事，關鍵就在于技術層面的呈現。
《神鼓·影》劇照
為了保證這一單元最終呈現精彩效果，此單元的技術環(huán)節(jié)就是加入了唯一的一支中國科技團隊——越疆科技。由越疆科技推出的“獨豹”系列工業(yè)機械臂，巧妙地變身為張藝謀的“新搭檔”，最終呈現了一場科技與文化融合的盛宴。
《神鼓·影》舞者李宇表演中
《神鼓·影》這個節(jié)目需要五個團隊同時進行合作。大幕上的機械臂的舞蹈動作除了需要提前進行編程之外，還需要經過兩次投影，投射到最大的屏幕上。對舞者李宇而言，這次演出從頭徹尾難度形式非常之大，因為同時需要跟機器，跟影子，跟現場的老師們合作，是完全投入到了一種全新自我的境界上。
張藝謀給DOBOT越疆科技機械臂進行“講戲”
在演出過程中，李宇并不能看到機械臂的動作，只能夠聽從一旁優(yōu)人神鼓和呼麥與馬頭琴的音樂節(jié)奏，進行舞蹈動作控制。如果其中一個環(huán)節(jié)出現差錯，那么機械臂的舞蹈與李宇的舞步則不能夠融合。這其中不僅僅需要科技的精密協作，也不可缺少人的靈活性。
揭秘傳統(tǒng)&科技團隊協作的奧秘 相輔相成下的美感
《對話·寓言2047》第二季追求的是什么？用上汽通用汽車別克品牌的話來說，就是“在創(chuàng)新中實現文化的傳播與傳承”。在張藝謀導演的理念中，“2047觀念演出的最大特點是打通時空限制、呈現全然的可能”。要實現這些目標，終歸是要落腳于一場場的演出中。
一場好的演出，永遠離不開團隊的協作。沒有團隊精神，注定只是將演出“割裂”且激發(fā)不出美感。而對于藝術和科技這樣看似對立的兩種事物，團隊的協作更加重要。
下面，一起來揭秘下傳統(tǒng)&科技團隊協作的奧秘?？此麄兪窃鯓酉噍o相成，創(chuàng)造出讓受眾為之贊嘆的美感。
《歌書·蝶》我們需要科技 同時也要保留傳統(tǒng)
《歌書·蝶》劇照
在《歌書·蝶》單元中邀請到來自云南的坡芽歌書歌者，與來自土耳其的ezratuba團隊展開跨界合作。坡芽歌書被列為國家級非物質文化遺產名錄，而表演者年齡最大的已69歲，最小的僅為5歲。其中，農鳳妹還是國家級非物質文化遺產傳承人。
《歌書·蝶》現場感染
至于ezratuba團隊，則曾運用納米技術和可穿戴技術與英特爾共同創(chuàng)造出世界上第一件會飛的Butterfly Dress。這件禮服能夠感應到外界刺激，包括觸摸、體溫和動作。當有人靠近穿著這件禮服的模特時，衣服上的蝴蝶會翩然起飛。一旦距離足夠接近，全部蝴蝶都會被釋放到空中。在制造炫麗的視覺效果后，它們還返回原處棲息。
《歌書·蝶》劇照
在《歌書·蝶》的單元中，當熱情的壯族人民唱起坡芽歌書，古老的歌謠便能喚著“蝴蝶”翩翩而來，給觀眾帶來回歸自然之感。伴隨著神秘的壯族民歌，觀眾將看到逼真的仿生蝴蝶在人身邊飛舞。那場景如夢如幻、似虛還實。而張藝謀在接受專訪時坦言，“把科技和非遺，和中國的傳統(tǒng)文化加在一起，1+1的時候，我們希望在舞臺上呈現一個特別好的視覺效果。”這意味著在團隊協作之下，美感由此而生。
《號子·染》現代生活的諷刺與哲思
《號子·染》劇照
可能《號子·染》是我看到最為接近這個時代的舞臺表演，一邊是三位老人穿著青色粗布衣服，扛著木頭，表演木筒號子，聲音遼遠奪人直穿耳膜。一邊是一群年輕人演繹現代摩登的數字生活，張藝謀對《號子·染》也曾調侃：“低頭族演出一開始都拿著手機拍，就像菜一上大家都先拿手機拍，是你吃還是手機吃？”場景形式對觀眾來說依然是思考和憧憬。
《號子·染》劇照
不過值得一提的是，此次舞者投射的屏幕效果演繹，是來自全新科技觸端的顯示屏“冰屏”，例如在《北京八分鐘》中里的冰屏技術，要求從科技層面與舞臺張力完整融合，屏幕呈現的效果是雪花潔白、冰花透明的。
冰屏效果的技術演繹更加苛刻，為了保證屏幕可以“抗風扛凍”，所有的屏幕都要經過風凍和冷庫測試，達到了風速每秒15米的要求。如此穩(wěn)定，結構形式也要控制的非常精密，卡槽與屏幕之間的距離真的可以用微米計算，這其實對LED顯示屏技術來說，是前所未有的難度。
所以這類規(guī)格更高、工藝更完善的“冰屏”技術，讓《號子·染》對觀眾的呈現方式，完全是打開了新的視野，也是工藝升級與科技技術領域范疇的全新拓展。
藝術與科技相互成就共掀新篇章
藝術能夠折射出深刻的精神內涵，而科技能夠改變大眾的現實生活。二者其實并不是兩條平行的直線，而是有著諸多共性。
張藝謀認為，“2047不是一個答案，它像一條時空隧道——連接古老與現代、過去與未來、人性的質樸與人性的超越、血脈中的記憶與內心的希冀”。
文至最后：《對話·寓言2047》第二季的全面襲來，再次升華了藝術展現的多元形式。與此同時，其也將注定引領大眾審美走向全新階段。對于出品方上汽通用汽車別克品牌來說，它希望通過這樣一場創(chuàng)新觀念和頂級水準的文化演出，詮釋別克百余年來創(chuàng)新進取的品牌精神。同時，也體現出別克作為一個扎根于中國的國際品牌，在創(chuàng)新中實現文化的傳播與傳承，真誠履行企業(yè)社會責任的長期承諾。
而對于張藝謀導演來說，他相信《對話·寓言2047》第二季能帶給觀眾新的思考。通過將古老傳統(tǒng)文化與全球最頂級的科技進行深度結合，既讓其中蘊含的文化基因得以傳承，又讓科技展現出自身的別致吸引力。
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